Nie tylko Road House. Dziesięć filmów, których akcja toczy się na Florydzie

Sporą popularnością cieszy się ostatnio nowy film Douga Limana “Road House”. Remake pamiętanego w naszym kraju pod tytułem “Wykidajło” obrazu z Patrickiem Swayze, podobnie jak poprzednia produkcja toczy się na Florydzie, która zwłaszcza w erze VHS nieodmiennie fascynowała kolejne pokolenia widzów. 

Florydę często określa się mianem jednego z najbardziej osobliwych miejsc w USA, jeśli nie w ogóle na całym świecie. O powodach tego wspominają w świetnym podcaście, nieprzypadkowo zatytułowanym “Dlaczego Floryda jest… dziwna?” autorzy Podcastu Amerykańskiego, w błyskotliwy sposób przedstawiając również jej historię. Częścią fenomenu stanu jest przypomniany przez nich tytuł “Florida Man”, którym z czasem zaczęto określać ludzi popełniających najdziwniejsze wykroczenia. W Internecie wciąż istnieje zresztą strona, za sprawą której można sobie wygenerować swojego “Człowieka z Florydy” w zależności od daty urodzin. Są wśród nich i mężczyźni wrzucający za okienko restauracji małego krokodyla, złodzieje pieluch czy też - jak w moim przypadku - facet aresztowany za dźganie ludzi własną stopą… Jeśli dodamy do tego fakt, iż Floryda jest obecnie uważana za stan emerytów, gdyż ostatnio osiedlają się tam głównie skuszeni klimatem starsi ludzie, mamy w zasadzie doskonałe miejsce akcji wielu interesujących i nietypowych filmów z przeróżnych gatunków.

Oczywiście wspomniany na początku film Limana nie oddaje fenomenu tego miejsca. Jest bowiem dość standardowym (i jak dla mnie przeraźliwie nudnym, pozbawionym jakiegokolwiek sensu) przedstawicielem kina rozrywkowego. Rzut oka na listę innych obrazów toczących się na Florydzie, zwłaszcza z ery VHS, daje jednak znać z jak ciekawym miejscem mamy do czynienia. W dużej części tych produkcji dominuje humor i dobre samopoczucie, które jednak już na przełomie wieków zaczęło zdecydowanie ustępować niepokojowi. Ten czuć zwłaszcza w późniejszej twórczości Harmony Korine’a czy też w znakomitym “The Florida Project” Seana Bakera. 

Człowiek z blizną

Jedno z najważniejszych dzieł w karierze Briana de Palmy może być najlepszą produkcją w tym zestawieniu, choć  amatorzy filmu Howarda Hawksa, zazwyczaj niespecjalnie ceniący film z 1983 roku, mogą mieć na ten temat inne zdanie. Al Pacino stworzył tu również jedną z najbardziej ikonicznych ról w historii kina gangsterskiego. Tony Montana jest obecny do dziś, choćby w nawiązaniach do niego w innych tytułach (takich jak nawet “Breaking Bad”) czy też licznych memach z nim w roli głównej. Co ciekawe twórcy chcieli nakręcić film na Florydzie, której władze ostatecznie się na to nie zgodziły, obawiając się zbyt mocnego skojarzenia stanu z przestępczością, mogącego mieć negatywny wpływ na turystykę. Większość scen do filmu została więc zrealizowana w Los Angeles. 

Kokon

Obraz Rona Howarda zupełnie niestandardowo jak na film science fiction skupia się na osobach starszych. Bohaterami są bowiem pensjonariusze domu starców, w jednym z opuszczonych domów odkrywający basen, w którym znajdują się dziwnie wyglądające kokony. Jeszcze bardziej osobliwe okazują się efekty kąpieli w tym obiekcie… W postać Jacka Bonnera miał się w tym filmie wcielić sam Nicolas Cage, ale ostatecznie zagrał go - niezwykle popularny w tym czasie - Steve Guttenberg, decydując się przy okazji na mniejszą gażę, bo bardzo spodobał mu się scenariusz. 

Zakład

Jeden z aż trzech filmów z Johnem Candy’m w roli głównej, które pojawiły się w amerykańskich kinach latem 1985 roku. Przez wielu uważany za ten najśmieszniejszy. Komediowy gwiazdor gra tutaj niejakiego Jacka Chestera, który zabiera swoją rodzinę na wymarzony urlop na Florydę. Ten jednak od początku nie przebiega tak, jak wszyscy sobie planowali. 

Inwazja na USA

Mocno zapomniany dziś fim Josepha Zito z Chuckiem Norrisem w roli głównej był do 2007 roku najlepiej sprzedającym się na VHS obrazem w historii MGM, po “Przeminęło z wiatrem”. Z dzisiejszej perspektywy może to dziwić, bo w końcu mówimy tu o standardowej fabułce, w której pewien szaleniec próbuje zdestabilizować sytuację w kraju, a przeciwko niemu występuje były agent CIA, grany oczywiście przez Norrisa. Tak wielka popularność świadczy jednak o ówczesnej pozycji gwiazdora w świecie filmowym, tym bardziej że o charakterze tego dzieła zadecydowali sami przedstawiciele firmy Cannon, podczas montażu decydując się na skupieniu wyłącznie na głównym bohaterze i czystej akcji. 

Project X

Akcja filmu Jonathana Kaplana toczy się głównie w bazie wojskowej, gdzie zostaje wysłany pewien szympans. Pracujący tam młody rekrut odkrywa, że małpa posługuje się biegle językiem migowym i próbuje się z nią porozumieć, wkrótce odkrywając prawdziwe cele misji, w jakiej sam również uczestniczy. Choć akcja obrazu toczy się w bazie Lockridge na Florydzie tak naprawdę był on jednak kręcony głównie w Los Angeles. 

Ace Ventura: Psi Detektyw

Film Toma Shadyaca z 1994 stanowi najlepszy dowód tego jak wielką gwiazdą w latach 90’, poprzedniego stulecia, był Jim Carrey. Scenariusz tej komedii sensacyjnej, w której zdecydowanie ważniejszy jest ten pierwszy gatunek, koncentruje się bowiem na próbach odnalezienia przez tytułowego bohatera maskotki klubu futbolowego Miami Dolphins, co staje się okazją do zaprezentowania specyficznego aktorstwa Carreya w jego pełnej krasie. Zdjęcie do obrazu rzeczywiście kręcono na Florydzie. 

Bad Boys

Film prawdziwego speca od kina rozrywkowego, Michaela Baya to jedna z tych produkcji automatycznie uruchamiających w głowie kojarzony z nim kawałek. “Bad boys, bad boys. Whatcha gonna do? Whatcha gonna do when they come for you?” - przebój grupy Inner Circle to nie jedyny atut tego skąpanego we florydzkim słońcu widowiska, które opiera się przede wszystkim na niezwykłej wręcz chemii pomiędzy odtwarzającymi role Marcusa i Mike’a, Martinem Lawrencem i Willem Smithem. Tak mocnej, że po 17 latach od drugiej części powstał ostatni sequel, cieszący się zresztą w kinach ogromną popularnością.

Klatka dla ptaków

Skrypt do jednej z najbardziej lubianych komedii lat 90’ w reżyserii Mike’a Nicholsa napisała uznana reżyserka i scenarzystka Elaine May, a opiera się on na zderzeniu sympatycznie ukazanej pary gejów, prowadzących nocny klub na Florydzie, z konserwatywnym senatorem, odtwarzanym przez Gene’a Hackmana. Okazją do tego staje się wiadomość o tym, że syn dwójki, w którą wcielają się Robin Williams i Nathan Lane, decyduje się na małżeństwo z córką wspomnianego polityka. 

Dzikie Żądze

Niezwykle klimatyczny thriller Johna McNaughtona z 1998 roku, sporo swego uroku zawdzięcza właśnie miejscu rozgrywania akcji. Matt Dillon wciela się w nim w nauczyciela, który zostaje oskarżony o gwałt na jednej ze swych uczennic. W jednej chwili odwracają się od niego dawni znajomi, a jego mieszkanie zostaje zdemolowane. W niewinność głównego bohatera wierzy tylko prowadzący tę sprawę detektyw, grany przez Kevina Bacona. Skomplikowany, pełen zwrotów akcji scenariusz może się wydawać nawet zbyt przeładowany atrakcjami, ale obraz do dziś ogląda się dobrze. 

Bully

Obraz Larry’ego Clarka z 2001 roku nie wywołał takiego skandalu jak wcześniejsze “Dzieciaki”, o których kilka lat temu powstał, mocno krytykujący twórców dokument, ale i tak jest to pozycja niezwykle mocna. Choćby dlatego, że scenariusz do filmu został oparty na historii morderstwa Bobby'ego Kenta, zabitego przez grupkę szkolnych znajomych, której przewodziła prześladowana przez niego para. Kręconemu na Florydzie obrazowi daleko do sielankowej atmosfery tego miejsca, którą można poczuć oglądając kilka wcześniej wymienionych obrazów. Biorąc jednak pod uwagę to, że Clark współpracował z młodym Harmony Korine’m przy wcześniej wymienionym, głośnym debiucie, twórczość tego reżysera może być uznana jako zapowiedź tego co widzowie doświadczą już podczas seansu “Spring Breakers”.